La conduite d’un projet à destination des publics : les dispositifs de l’éducation artistique et culturelle - EAC
Utilité de la formation
Les arts visuels occupent une place prépondérante au sein de l’Éducation Artistique et Culturelle. Il s’agira ici de mesurer les principes et les enjeux à intégrer dans la réalisation d’un projet.
Objectifs de la formation
Identifier les spécificités des dispositifs et les publics visés afin de concevoir et conduire un projet adapté au contexte et cohérent avec sa démarche artistique.
Objectifs pédagogiques
- Situer l’ensemble des dispositifs de l’EAC, leurs principes et enjeux.
- Répondre à un appel à projet.
- Concevoir un projet d’éducation artistique et culturelle ajusté au contexte.
- Conduire un projet en direction de public spécifique.
- Développer un projet adapté et cohérent avec sa démarche artistique.
- Budgétiser un projet d’EAC.
- Mesurer et veiller aux bonnes pratiques contractuelles afin d’assurer un cadre de réalisation équilibré entre les partenaires.
Principaux contenus pédagogiques
Journée 1 - Les enjeux de l’EAC
1. La place de l’Éducation Artistique et Culturelle au sein des territoires
2. Les enjeux de la coopération : le rôle de l’artiste, les partenaires et les publics
3. Les dispositifs de l’EAC, enjeux et contextes : école, santé, justice, ruralité, université et territoire
Journée 2 - La conception d’un projet d’EAC : principes et méthodologie
1. Analyser un dispositif et concevoir un projet adapté
2. Conduire un atelier : principes et méthodologie à mettre en œuvre
3. Conduire un projet en milieu spécifique : focus sur le dispositif « Culture et santé »
Journée 3 - Mise en pratique
1. Analyse d’un contexte et définition des intentions artistiques et pédagogiques
2. Définition des moyens et des ressources
3. Identification des interlocuteur·rices et les partenaires potentiels
4. Définition des séquences pédagogiques
5. Présentation
Méthodes et moyens pédagogiques
La formation prend en compte les besoins et les attentes des participant⋅es. Basée sur des pédagogies actives, la coopération et la participation, la formation s’appuie sur le partage des expériences ; les savoirs et les savoir-faire permettant d’engager une démarche réflexive, de mobiliser des compétences et des connaissances par le projet, en individuel et en collectif. Chaque séquence du programme de la formation articule :
- des apports de connaissances, des outils, des méthodes et des ressources ;
- des partages d’expériences et de mise en perspective professionnel ;
- des temps de mise en pratique par le projet et/ou le scénario.
Un livrable est remis à l’issue de la formation.
Méthodologie d'évaluation
Évaluation continue tout au long de la formation afin de suivre la progression des apprenant·es ; d’adapter la méthodologie et le déroulement des séquences selon les besoins exprimés.
Une évaluation de l’atteinte des objectifs pédagogiques est réalisé à l’issue de la formation par le projet.
En savoir plus
Intervenant·e
- Angélique Lecaille
- contact@dunite.org
- 0672756529
Publics concernés
Pré-requis
Aucun. Possibilité de venir avec un projet ou un appel à candidature.
Public
Artiste-auteur·rice des arts visuels, autodidacte ou diplômé·e, débutant, parcours émergent ou avancé.
Nombre de participants
5 à 8 personnes maximum.
Type de formation
Inter
Accessibilité aux personnes en situation de handicap
La formatrice est à l’écoute de tous besoins spécifiques afin d’adapter les formations (adaptation pédagogique ou organisationnelle). Les aménagements sont étudiés et coordonnés avec vous.
Lieux
Rennes
Dates de début et fin
. Du mardi 19 au jeudi 21 mai (inclus).
. Du mardi 06 au jeudi 08 octobre (inclus).
. Du mardi 08 au jeudi 10 décembre (inclus).